有人說音樂是能超越一切語言的靈識，思慮在心，意念以型。要成就一場觸人心弦的演出，除了晝夜在技巧的堆疊，更多的是找到音樂中的默契。獨奏也好、重奏亦然，更甚者，即便有再大編制的合奏，也需要演奏者對音樂一致的「懂得」，即使不言不語，也能相伴至山高水遠。

兩人三腳，是兩人將各自一隻腳與對方的腳固定後並排前行的競技遊戲，參與者必須培養默契以避免摔倒。學生時期參加過這個比賽，在練習的過程中發現，口令是成敗的關鍵。如果口令夠特殊，除了可以讓自己與隊友的腳步整齊，更可以藉此擾亂其他隊伍的節奏，進而獲勝。

相比競技遊戲中的你來我往，音樂中默契培養的過程更教人神往。樂句的走向、音色的融合、呼吸的起伏、還有起承轉合的頓挫，從來不是兩說的矛盾，也無關勝敗，而是在與不在的相交，一種「懂得」的感動。

本場音樂會將帶給觀眾不同的配搭，有一個人的獨白，兩個人的對話，更有三個人的交流。兩人三腳，在「兩人」與「三角」鋼琴的相互襯托間，如山鳴谷應，不絕於耳。這裡面除了古典音樂的深刻，還有改編台灣音樂的鄉情；淙淙玉落，切切寄語。是幽微的情感，也是唱和隨興的念頭。

我們對音樂刻意堆砌的用心，將徘徊於喜、怒、悲、樂的悠悠瞬間，在中西變換的衝突裡找到和諧。盼望這些不可能再重來的時刻，如停格的畫面，在心中砌起專屬的時空，偶爾想起這天，可以不著痕跡地將自己藏匿於一片嫋嫋餘音之中，如願、滿足。

米堯：雙小提琴奏鳴曲，作品15
勒克雷爾：E小調雙小提琴奏鳴曲，作品3
薩拉沙特：序曲與塔朗泰拉舞曲
蕭斯塔科維契：雙小提琴與鋼琴小品
拉赫瑪尼諾夫：前奏曲，作品23，第5首
蕭邦：第一號即興曲，作品29
柴科夫斯基：詼諧圓舞曲
莫什科夫斯基：雙小提琴與鋼琴組曲，作品7

小提琴／蘇顯達、張宜
鋼琴／孫丕玟