音樂、詩歌、戲劇、舞蹈、建築，長久以來各自蘊積深厚內涵的藝術領域。新古典室內樂團能將各領域的精華共冶一爐，並嘗試以當代藝術的表現形式與議題的深入探索，無疑地是在一切表達可能中，追尋感動的成功之作！
MUZIK古典月刊

屬於平面的詩歌，經由劇場符碼立體化，和光及影像投影，將現實空間和光影層層疊合，創造一種介於現實與超現實的詩意地景空間，表達詩人觸探生命哲學以及對土地深情的愛戀，實是一場美好的藝術饗宴。
臺藝大跨域表演藝術研究所專任副教授 沈惠如

新古典室內樂團與劇場團隊展現了不凡的詩作再詮釋能力，串起了詩作間一場精神旅途的追尋，值得所有臺灣人細細去品味、去跟隨…
第38屆吳三連文學獎得主 胡長松

人生是一段看見光、走向光的旅程...

近年來新古典室內樂團致力於「有界無域」的創作理念，開展跨域原創音樂劇場作品，2024年度鉅作《極境尋光─-走進江賢二》由藝術總監陳欣宜創意發想，以出生臺中的藝術大師江賢二作品《巴黎聖母院》、《百年廟》、《比西里岸之夢》、《銀湖》為創作題材，藉由「光」的啟發，探索人與精神性空間以及大自然土地之間的對話。此次邀請安娜琪舞蹈劇場藝術總監謝杰樺擔任導演，共同打造跨域獨特的聲景音樂劇場，透過現代藝術、光影交響、肢體美學、立體裝置、互動科技，交互對應美的存在型式，游離於有無、虛實之間，交織成各種生命樣態的對話、充滿色彩的音樂混成畫，展現江賢二獨特的藝術語彙，是一場追尋自我的光之旅程！

｜演出內容｜

第一幕《巴黎聖母院》

第二幕《百年廟》

第三幕《比西里岸之夢》

第四幕《至聖所》

第五幕《銀湖》

製作團隊／新古典室內樂團

芝加哥媒體以「展現臺灣生命力及軟實力的音樂饗宴風靡芝城!」為標題大篇幅報導，受邀至2019 威尼斯雙年展平行展—《蒼穹星光—岑龍和他的藝術》開幕週演出《音樂跨域作品–冀》、2019衛武營開幕週年及2021高雄春天藝術節演出。成立於2003年，樂團成員多為擁有豐富國際舞台經驗的演奏家，在藝術總監陳欣宜的帶領下，以音樂為出發致力於「有界無域」的創作理念，探索深層藝術內涵的跨域原創作品，開展音樂劇場的新美學形式，作品榮獲WSD 2022世界劇場設計展雙項入選之肯定，傳遞來自臺灣獨特的藝術能量！

｜製作名單｜

作品構作、製作人暨藝術總監／陳欣宜

製作顧問暨藝術家／江賢二 

藝術顧問／李玉玲

導演／謝杰樺

作曲家／邱浩源

聲音藝術家／張晏慈

舞台設計／趙建銘

燈光設計／鄧振威

影像設計／李國漢

服裝設計／黃稚揚

音響設計／徐育聖

舞蹈設計／許程崴

舞台設計執行／蔣譯德

舞台技術指導／周志瑋

舞台監督／陳百彥

執行製作／梁董捷

演出團體／新古典室內樂團 

藝術總監／陳欣宜

第一小提琴／蔡耿銘

第二小提琴／黃奐瑋

中提琴／林宜蓓

大提琴／朱亞涵

鋼琴／黃馨霈

擊樂／陳揚

舞蹈演員／許程崴製作舞團