朕要聽夜鶯唱歌！

尋找觸動皇帝真心的小夜鶯

2014年臺灣與波蘭跨國驚豔合作，波蘭連演22場欲罷不能，由戲偶設計家葉曼玲與導演鄭嘉音及波蘭創作團隊共同發想，立體紙雕加杖頭偶靈活演出，打開安徒生童話東方大門，平易近人的故事卻蘊含著深遠的智慧，透過小小夜鶯的歌聲，古老童話裡的今世寓言，敞開人人內心最真誠的靈魂。

鄭嘉音導演提出的點子，對我們而言完全耳目一新。我們仰仗她才能將想法付諸實現。—波蘭羅登市立大眾劇院總監茨比格涅夫．銳布卡

《夜鶯》不但結合歐洲與亞洲的傳統，各自迴異的文化和截然不同的表演技法亦有所拉扯，一來一往間擦出了許多創意的火花。……經典童話故事和栩栩如生的美麗戲偶帶有神祕的異國情調使觀眾耳目一新。—波蘭《回聲日報》

 無獨有偶工作室劇團的作品在臺灣被視為前衛風格的領導者。……這一個個小寓言，鬆綁了牽制想像力的絲線。—法國《人道報》劇評專欄

不但突破傳統戲偶製作，以連體三頭偶表現多變得操偶技巧，並兼具東方傳統與西方美學。—《自由時報》

這是一齣關於愛與盲目的寓言故事。相傳在中國古代皇帝的御花園裡，有一隻長相平凡卻擁有天籟般嗓音的夜鶯，動人的歌聲能撫慰人心，並喚回純真。辛苦工作的廚娘，善良的心讓她能夠聆聽到夜鶯的美妙；而成天活在象牙塔裡的皇帝一意孤行派人捕捉夜鶯，把牠關在宮中只為他獨唱。有一天，日本朝貢一台機器夜鶯，每天為皇帝重複歌唱。喜新厭舊的皇帝逐漸冷落夜鶯，接著發生一連串的可怕危機……

無獨有偶最著稱的就是深具質感與操作細膩的現代偶藝術：內在是會思考、會呼吸的偶，外顯於信手捻來、點到為止的真功夫。在《夜鶯》中，打造細緻優雅的東方古典紙雕偶、執掌輕巧懸絲偶、新創討喜的連體三人偶，展現了團隊的藝術成就。2014年與波蘭羅登大眾市立劇院聯手創作，2016推出國際中文版，夜鶯出谷，餘音繚繞臺灣，是波蘭名作曲家彼得．薩拉伯東方當代音樂創作，由臺灣知名戲曲家游源鏗譜入古典文詞，在劇場裡與觀眾真誠相遇。

無獨有偶工作室劇團

無獨有偶工作室劇團創立於1999年，秉持「無物不成偶」的創作觀點，打造臺灣當代偶戲劇場的新風貌，以及魔幻哲思的變身美學。演出形式涵蓋手套偶、懸絲偶、杖頭偶、執頭偶、光影劇場以及人偶同台等，觀眾涵蓋從親子到成人，以多樣豐富的探索實驗和專業製偶技術，開創獨特的劇場敘事手法，作品多次被提名及入圍台新藝術獎。作品風格充滿創意的造型以及詩意的演繹能力，並以各種跨領域合作，開發「人」所不能為的自由想像空間。

 《洋子》、《夜鶯》、《剪紙人》、《洪通計畫》、《快樂王子》等均為其膾炙人口的經典代表作，不間斷的創意研發，一次次締造臺灣偶戲發展里程碑，並多次受邀至國際藝術節演出，所到之處，觀眾迴響熱烈、媒體佳評不斷。

波蘭羅登市立大眾劇院

成立於1976年，最初為經紀型劇院。隨即組成代理公司，演出齊格蒙特．沃伊丹的《通往扎拉諾拉斯之路》。沃伊丹被任命為經理，並經營劇院長達13年，直到1991年。這段期間，劇院主要演出波蘭經典作品以及當代戲劇，主要都是由沃伊丹執導。1991至1998年由沃伊切赫．肯普齊斯基經營管理，開始一系列音樂劇製作，並推出開放的戲劇活動政策，邀請許多波蘭各地各類的戲劇作品，並於1993年創辦第一屆的貢布羅維奇藝術節，以雙年展方式舉辦至今。現任總監茨比格涅夫．銳布卡於2008年上任，催生了《夜鶯》這部跨國製作。
 

茉莉面具偶下載

© 戲偶設計 葉曼鈴  THE NIGHTINGALE_DIY.pdf

演出單位／無獨有偶工作室劇團

原著／漢斯．克里斯汀．安徒生

藝術顧問／林璟如

劇本改寫／林蔚昀

藝術總監暨導演／鄭嘉音

音樂設計／彼得．薩拉伯

原始舞台設計／林孟寰

執行舞台設計／梁夢涵

服裝設計／李冠瑩

戲偶美術設計／葉曼玲

戲偶結構設計／阮義  宮能安

燈光設計／海爾米．菲塔

動畫設計／宮能安

歌詞創作／游源鏗

演員／盧侑典 阮義  黃思瑋  林伯龍  劉毓真