去殖民化的品味——韓國音樂劇如何挑戰「西方至上」的美學模式？

文｜Kim Varhola 照片提供｜臺中國家歌劇院

音樂劇《瑪麗．居禮》（Marie Curie）與《也許是美好結局》（Maybe Happy Ending）在韓國皆獲高度評價，然而英文版在倫敦與紐約的回響卻呈現兩極。恰巧，2部作品在改編策略上也截然不同。倫敦版《瑪麗．居禮》忠實呈現原作文本與故事，卻未獲西方媒體青睞；反觀百老匯版《也許是美好結局》進行了改編，無論是否因此而致，在2024／2025百老匯演出季中成了大熱門，獲得6項東尼獎，其中包括最佳音樂劇獎。2部音樂劇在轉化為英文製作的過程中採取不同途徑，而這是否導致評論的落差，仍難斷言。更重要的是：亞洲音樂劇是否需要為了迎合西方品味而改變？

是什麼讓韓國音樂劇夠「韓」？

研究過程中，我反覆思考的問題是：韓國音樂劇之所以「韓」的關鍵是什麼？90 年代以來，西方音樂劇大量輸入亞洲，其美學規範與期待，深刻影響亞洲對音樂劇樣貌的想像。西方學者廣泛撰述美國音樂劇的美學基礎，指出它融合了美國本土的表演風格與19世紀末在地流通的英國與歐陸戲劇娛樂形式，正是這些具特定時空性的美學構成了美國音樂劇「美式」的核心。若美國音樂劇誕生自在地美學元素，其他國家的音樂劇是否也能依此邏輯發展？而韓國音樂劇又是由哪些「韓國元素」所構成？

我試圖辨識韓國音樂劇中獨具的「韓國性」時，發現幾項反覆出現的敘事特徵：如奇幻色彩濃厚的背景設定、虛構角色與歷史人物的並置、自然取材的意象、帶有說教意味、試圖寓教於樂的段落，以及對歷史人物的紀念。此外，情感的高度渲染、刻意喚起觀眾強烈同理心的手法，以及「孝道」的呈現也極為常見──即便在韓國社會邁向現代化的過程中，這項美德仍占有一席之地。

不過，這些元素並非為韓國獨有，也非亞洲專屬。然而，當我們將其中若干特徵和《瑪麗．居禮》與《也許是美好結局》的西方改編版本加以對照，便能找到值得深思之處。

 

《瑪麗．居禮》韓式煽情敘事

《瑪麗．居禮》是一部傳記音樂劇，講述科學先驅瑪麗．居禮從家鄉波蘭赴巴黎大學求學並展開研究的歷程。該劇於 2020 年在首爾首演，並於 2021 年韓國音樂劇大獎中榮獲最佳劇本、最佳音樂與最佳音樂劇等多項大獎。此後，《瑪麗．居禮》逐步走向國際，曾於上海舉辦工作坊演出，在東京推出日文版，並於 2022 年受邀參與波蘭華沙的藝術節。2024 年夏季，該劇登上倫敦查令十字劇院正式演出。

儘管《瑪麗．居禮》在韓國及亞洲其他地區廣受好評，其倫敦製作卻未能打動西方媒體，批評多集中於劇本本身。英國《衛報》指出，該劇「劇本與歌詞充斥陳腔濫調與煽情造作」（Arifa, 2024）；Broadwayworld.com也直言：「這正是你想像中的那種作品，滿是庸俗剖白與誇張轉折。」（Marcolina, 2024）。面對這些評論，我們不禁要問：西方劇評者對亞洲敘事美學的理解究竟有多深？為何同一部作品能在一國獲得讚譽，卻在另一地遭到批評？從我對韓國音樂劇的觀察來看，評論中所謂的「煽情」、「庸俗」與「誇張轉折」，不過是韓國劇場慣用的強烈情感鋪陳。那麼，《瑪麗．居禮》真正受到批評的，是藝術品質的不足，還是它太「韓」？

韓國音樂劇《瑪麗．居禮》於英國演出，講述女科學家居禮夫人與其偉大發明背後的人性故事。 ©LIVE Corp

 

《也許是美好結局》訴說孝道美德

與《瑪麗．居禮》一樣，《也許是美好結局》自推出以來便在韓國大獲好評，曾於 2018 年榮獲多項韓國音樂劇獎，並陸續在中國與日本製作演出，在亞洲各地累積廣泛回響。劇情描繪2位擬人化機器人奧立佛與克萊兒，在尋找奧立佛主人詹姆斯的旅途中彼此相愛。2024 年秋季，《也許是美好結局》於紐約首演，成為首部獲得百老匯製作的韓國原創音樂劇。

百老匯版本在保留韓國原作核心精神的同時，也進行了幾項引人注目的改編。其中最顯著的變動，是新增角色──詹姆斯的親生兒子俊秀，並藉此重新詮釋奧立佛與詹姆斯之間的「父子」關係。在韓國版本中，奧立佛作為「兒子」、詹姆斯為「父親」，兩人之間建立起帶有孝道意涵的情感連結，即使最終因死亡分離，這份親情仍未被抹去。然而，百老匯版本透過俊秀這位疏離的親生兒子，讓奧立佛與詹姆斯的關係變得更為複雜。儘管兩人之間仍有真摯情誼，俊秀與父親的緊張關係也削弱了那段近乎理想化的孝道連結。

孝道在韓國社會被視為重要美德，其在舞台上也象徵著韓國身分認同的文化核心。而當百老匯版本刻意淡化這層關係時，我們不禁要問：為了迎合百老匯的美學品味而犧牲了「韓國性」，究竟代價是什麼？

《也許是美好結局》百老匯版本改變原作的親子關係設定，進而帶來東西方文化差異的討論。 ©Matthew Murphy and Evan Zimmerman

 

跨越東西 開放的美學視野

韓國音樂劇是否應為了西進而調整，難有定論，但可以確信：品味是會改變的。觀眾的美感喜好本就有發展的可能，而這樣的發展，唯有在願意給陌生事物機會時，才有可能發生。

隨著《瑪麗．居禮》和《也許是美好結局》等亞洲原創音樂劇逐漸獲得進軍西方舞台的機會，我們也應自問：創作這些作品的目標是什麼？是否已準備好透過邀請觀眾嘗鮮，從而開啟對美學差異更為開放的態度？

 

Kim Varhola
韓國啟明大學戲劇與音樂劇教授，擁有逾30年表演藝術經歷，活躍於百老匯、學術與創作領域，現居首爾。

 

參考資料

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Arifa, A. "Marie Curie review – musical dash through the scientist's life leaves your head spinning," The Guardian, 10 Jun 2024. https://www.theguardian.com/stage/article/2024/jun/10/marie-curie-musical-review-charing-cross-theatre-london

de Bary, W. T. and Haboush, J. H. K., eds. The Rise of Neo-Confucianism in Korea. Columbia University Press: New York. 1985.

Lee, A. "Inside 'Maybe Happy Ending,' the revolutionary robot musical that has Broadway audiences aglow." LA Times, 27 March 2025. https://www.latimes.com/entertainment-arts/story/2025-03-27/maybe-happy-ending-broadway-musical-asia-revolutionary

Marcolina, C. "Review: Marie Curie, Charing Cross Theatre," Broadwayworld.com, 8 Jun 2024. https://www.broadwayworld.com/westend/article/Review-MARIE-CURIE-Charing-Cross-Theatre

Rosenlee, L. L. Confucianism and Women: A Philosophical Interpretation. State University of New York Press: New York. 2006.