衛武營國家藝術文化中心《暖化之後，我住在…》周書毅x呂威聯x王榆鈞（特別剪輯版）

．片長20分鐘21秒

衛武營國家藝術文化中心　委託創作

編舞暨演出｜周書毅 

影像創作｜呂威聯、周書毅 

音樂聲響｜王榆鈞

作為編舞家、表演者、策展人等多重身分的衛武營駐地藝術家—周書毅，多年來探索身體與城市的關係，在疫情發生後，迅速發起「靜觀未來」身體影像短片展，用舞蹈影像思索疫情時局的劇場。而《暖化之後，我住在....》是他在衛武營屋頂上的創作，從全球暖化議題去思索劇場消失的未來處境，當氣溫上升，海將淹沒世界上許多城市，「也許有一天，這裡將成為生命的避難所。」書毅將用身體、影像思考生命的生存處境。這次將放映的是特別剪輯版。

 

主要創作者

編舞、演出、影像創作｜周書毅

生於1983年，編舞家、舞者。近年編創作品聚焦叩問生命的價值，反映個人或群體在不同社會脈絡下的狀態，提出「屬於亞洲的身體語彙」。並以劇場、非傳統劇場、舞蹈錄像等形式呈現。周書毅積極嘗試不同的創作方法，持續探索與其他創作媒材合作的可能。其編創作品《Break & Break！無用之地》於2019年獲台新藝術獎表演藝術獎。

 

影像創作｜呂威聯

現職為影片製作人及舞蹈教育工作者，從小先後在印尼及美國長大。在美國和荷蘭擁有超過15年的業界舞蹈經驗。曾在 Codarts 鹿特丹藝術大學及Holland Dans Festival 擔任客席講師。在美國著名舞團Backhausdance，獲頒連續兩次「萊斯特‧霍爾頓」的最佳表演獎。作品曾在韓國釜山的國際短片節、巴塞隆納的MECAL、好萊塢的亞洲影像，墨爾本的Sandfly國際影像紀錄以及阿姆斯特丹的Cinedans，活躍於每個國際影展。

 

音樂聲響｜王榆鈞

畢業於國立臺灣藝術大學戲劇系。現為音樂創作者，歌者。持續走在邊界，喜歡觀察存在於生活周遭的事物，讓日常的片刻轉化成音樂裡各種表情。近年特別關注實驗聲響與身體的對話、影像共同創造出的內在聽覺空間，在詩句縫隙間的音樂風景。探究時間軸線裡往未來未知的聲音，同時也向著古老大地的呼喚。期待能繼續在世界不同角落創作，紀錄當下空氣裡的振動，以及生活的氣息；在詩與歌的脈絡裡找到一種文化對話的方式。

 

衛武營國家藝術文化中心

緊鄰衛武營都會公園，衛武營國家藝術文化中心佔地9.9公頃，為世界最大的單一屋頂劇院建築，有著音波式的流線外型，呼應了表演藝術開放自由的靈魂。設計靈感取自公園的榕樹群，榕樹廣場串連了歌劇院、音樂廳、戲劇院、表演廳等四大場域，加上以天空為幕、草地為椅的開放式戶外劇場，將榕樹群的開放、穿透與包容，融入建築設計中，邀請人群自在進出，與藝術一同穿梭在空間裏每一個角落。衛武營國家藝術文化中心於2018年10月13日啟用開幕，積極發展南臺灣的表演藝術環境，成為接軌國際的重要藝術基地。

 

製作團隊

出品單位｜衛武營國家藝術文化中心

編舞／演出｜周書毅

影像創作｜呂威聯、周書毅

攝影／剪輯｜呂威聯

音樂聲響｜王榆鈞

技術統籌｜林孝鍇

執行製作｜黃靖媛

拍攝協力｜王士仁、莊士賢

拍攝紀錄｜趙任威

道具製作協力｜張富強

服裝提供｜辰樸服裝有限公司

 

《暖化之後，我住在…》為衛武營國家藝術文化中心委託創作作品，也是新加坡濱海藝術中心、臺中國家歌劇院、衛武營國家藝術文化中心與香港大館-古蹟及藝術館合作之《舞蹈風景》計畫所呈獻舞蹈影片作品之一。