種一株永續的作品——《綠動樂園》讓藝術與環境共融
文|賴韋廷 攝影︱陳書海 照片提供︱臺中國家歌劇院
打卡熱點也能是實踐永續、體驗藝術的共創舞台。今年歲末,臺中國家歌劇院在6樓空中花園策劃參與式展演,邀請民眾一同前來種下創意植栽。當你願意以減碳的交通方式來到歌劇院,這趟永續的藝術旅程就已悄悄展開。
劇場是反應與回應社會的場域,近年,臺中國家歌劇院矢志打造綠色劇場,致力將永續理念融入場館各空間的展演製作,今年獲得文化部「文化產業淨零轉型」補助支持,於2025年底啟動的參與式展演《綠動樂園—花園迷宮探險趣》計畫,就是絕佳案例。
空中花園以圓形舞台設計,搭配有故事感的音樂,為裝置打造具劇場感的聲響體驗。
低碳旅行歌劇院 一起實踐綠色展演
為將抽象的環境議題,轉化為人人都能感受得到的生活價值;也透過展覽與活動,讓藝術之美與減碳理念,深入人心,計畫的展演地點選在廣受大眾喜愛的打卡熱點──6樓屋頂的空中花園;參與展演的要角,就是一般大眾。
「每逢歲末年終,總有很多民眾來到空中花園賞景,透過這個計畫,到此一遊不但能拍照,與親友同歡,還能留下更富有永續意義,更難忘的節慶記憶。」歌劇院演出技術部經理陳威宇說明計畫初衷。
為實踐永續,《綠動樂園》限定開放給「使用步行或搭乘公車、捷運等具減碳功效交通方式,前往歌劇院」的民眾。符合資格者能領取綠苗,且親自種下以回收寶特瓶為容器的植栽;再前往空中花園,將植栽放進藝術裝置,做為展示;在為期3個月的展覽結束後,民眾就能把植栽帶回家繼續陪伴自己。
既名之為展演,行動核心就不只有減碳,還有藝術。歌劇院邀請參與過電影《少年PI的奇幻漂流》場景設計、大型歌仔音樂劇《1624》舞台設計,經手過無數戲劇表演與演唱會舞台設計的設計師陳慧操刀裝置設計,自承「從小到大對互動裝置情有獨鍾」的她,這回利用能在劇場循環使用的弧形鐵架與木箱,打造了一個從裡到外一共4圈的植栽迷宮。

會呼吸的迷宮 用時間熟成屬於自己的作品
民眾來到空中花園,可以將植栽放到裝置的任何位置;還能一邊聆聽充滿情境氛圍的音樂,一邊漫步於裝置內。隨著3個月展期,綠苗將成長、覆蓋在迷宮裝置的各個角落裡,「這裡將成為與民眾集體創作,屬於歌劇院獨有的『Living Maze會呼吸的迷宮』」陳慧感性地說,「這座『會呼吸的迷宮』將在最美的時刻拆解,被民眾帶回,成為一株株『熟成的永續作品』。」
聽覺是引領大眾沉浸劇場氛圍的另一重要環節,與歌劇院長期合作的資深劇場與影像音樂創作人聶琳,將從過去發行的配樂選輯中,選出與環境、人文故事相關的音樂元素,為裝置打造了具劇場感的聲響體驗。
「圓形舞台的設計,讓我與錄音師林尚伯發想出了360度環繞式沉浸聲音設計。」她期待歌劇院的空中花園能成為一個夢幻空間,更願在開展後親赴現場,共襄盛舉,「在藝術的感動中,一起實踐永續環保的概念。」

歌劇院舞台地板拆裝工程,以集成材料延長使用生命週期,持續落實環境永續理念,開創臺灣藝文場館先例。
地板也要落實永續 大劇院汰換主流建材
2025年初歌劇院大劇院舞台木地板完成了全面翻新,由奧勒岡松木材質,改為樺木夾板,這也是為了落實永續理念,勇於突破傳統窠臼的大膽嘗試。
耐久性是選擇舞台地板材質時的考量關鍵之一。臺灣頂級表演場館多半使用奧勒岡松木材質地板,原因就是材質特性,當固定布景所用的直釘拔除後,地板上的釘口總能隨著時間漸漸密合。然而隨著時代演進,當布景組裝的複雜度愈來愈高,由直釘改為螺釘,釘孔經螺牙劈開後,很難癒合,奧勒岡松木材質的耐久性才愈顯窘迫,不到10年就傷痕累累。
又由於這類木材質地較為柔軟,無法抵擋沉重的布景輾壓,以及舞蹈地膠(Marley)的反覆撕拉,破損時總會出現尖銳、不平整的木料纖維,增加使用上的風險。2018年,奧地利林茲國家劇院舞團的舞者在大劇院彩排時,就曾因動作力道太大,身體滑出舞蹈地膠範圍,而使腿部被木地板刺傷,「當時我們就興起更換這套地板的想法。」陳威宇說,歌劇院對安全與永續議題的重視,以及與歐陸劇場團隊交流的心得,在在增添技術部團隊的決心,想做出突破傳統的抉擇。

大劇院舞台木地板完成全面翻新,由奧勒岡松木材質,改為樺木夾板,落實永續理念。攝影|王士豪
集成材料製作舞台地板 歌劇院從源頭改變
「原木材料不僅造價高昂,裁切原木也總會造成許多損料;但集成材料,幾乎能做到分毫不剩地使用原木。像削鉛筆一樣,將原木削成薄片後,再經過高壓膠合,成品結構比起原木製品更為穩固,也能輕鬆做到防蟲防腐。」陳威宇觀察,許多歐洲劇場陸續改採集成材料,如纖維板(Masonite)或是夾板(Plywood),永續浪潮已是勢不可擋。
當團隊決定更新大劇院地板,全面改採夾板結構;合作廠商的選材、漆料研發與上漆工法,也支持著這個變革。廠商提供質地堅硬許多的樺木製夾板,承重力更好,碎裂時破口也平整不傷人;為了抗舞台地膠的撕拉,不但調整過漆料配方,塗保護漆時,更是塗好一層待乾燥後,先重新打磨清理表面,再重新上漆,如此經3道打磨與上漆程序,讓漆料與地板更密合,舞台表面更平整。
「過去撕除地膠時,木料纖維常會被一併撕起來;現在卻是膠會留在漆上面,變成舞台上有點殘膠了。」技術部團隊成員透露,更換新地板後,受到許多表演團隊肯定,「甚至不必再貼大量舞台地膠」。還有人分享,以前光聽布景在舞台木地板上移動的壓擠聲,就能判斷換景完成了沒,「現在到大劇院裝台,聽不到這種聲音了。」
這也使臺中國家歌劇院從根源改變,成為臺灣第一個改採集成材製作舞台地板的大型表演場館。陳威宇坦言技術部團隊上下「既興奮又感到身負使命感」,在舞台地板更新的近1年後,各方的意見與回饋肯定了這個改變,場館對永續行動的執著,也讓團隊樂於分享、回饋永續理念,「大劇院地板更新是一個很正向的例子,希望能鼓舞臺灣其他場館。」
永續絕非假議題,從節慶活動到劇場地板,歌劇院不但在每一項創意,每一個選擇,都致力於落實淨零減碳的思考,更邀請走進劇場的人們,一起創造環境與藝術的共融。

歌劇院將汰換的舞台地板重整利用,轉化為場館布置或周邊商品開發的永續創作基底,讓材料在劇場循環再生、持續發揮價值。