說真相的人—歐斯特麥耶與易卜生

文／耿一偉（臺北藝術大學戲劇系兼任助理教授）

歐斯特麥耶從2002年執導了《玩偶之家—諾拉》之後，到他於2012年執導《人民公敵》之前，他幾乎每兩年就會做一齣易卜生的戲。在我們細數這個名單之前，我們先在《玩偶之家—諾拉》停留一下，這是歐斯特麥耶第一次來台灣演出的作品，那是「兩廳院世界之窗—2006德國狂潮」。歐斯特麥耶因為這齣戲，入選了2003柏林戲劇盛會（Theatertreffen），這是每年挑出德語系（德國、奧地利與瑞士德語區）十大最受關注的作品，於隔年5月到柏林演出的戲劇節。後來，他又以《海達蓋伯樂》（2005）入選2006年的柏林戲劇盛會，《海達蓋伯樂》的劇場電影版，也於2006年在臺北光點舉辦的影展《穿越劇場的玻璃—劇場導演的影像創作》中放映。歐斯特麥耶到目前為止，有6次入選的柏林戲劇盛會的演出，讓他名列當代最重要的德國劇場導演之一，而易卜生是他唯一入選兩次的劇作家。這兩齣戲在臺北的連續呈現，在當年也創造了一股歐斯特麥耶的風潮。

國際劇場巨擘導演托馬斯．歐斯特麥耶（Thomas Ostermeier）© Debora Mittelstaedt　

這次要來的《人民公敵》，雖然沒有進入柏林戲劇盛會，卻是他最受歡迎的演出，2012年先在亞維儂藝術節首演，巡演全球（含臺中）剛好40個城市（至於他另一部很受歡迎的《哈姆雷特》，於2008年首演到今年底將巡演32個城市）。其他歐斯特麥耶執導的易卜生劇本，還包括《建築大師》（2003）、《約翰．蓋柏瑞．卜克曼》（2008）與《群鬼》（2010）。這些作品必非照本宣科的演出，與其忠於文本，歐斯特麥耶更重視與當代社會的對話，說這些作品是改編自易卜生，可能更適合，比如《玩偶之家—諾拉》就改了結局，讓諾拉開槍殺了老公。

做了這麼多易卜生的戲，歐斯特麥耶對他的文本有獨到見解，他說：「我之前就提過，我在易卜生的劇本中發現兩個重要主題。第一個是經濟壓力與財務憂慮所牽涉到全面性問題，第二是家庭的面向。」這些問題對歐斯特麥耶來說，代表著資本主義對現代生活的全面殖民。他強調：「我對易卜生《人民公敵》的解讀，圍繞在如果我們處在一個完全被經濟的緊迫性所定義的社會當中，真理還有什麼機會？」

《人民公敵》劇照　© Arno Declair

了解這一點，觀眾才能明白為何《人民公敵》一開場尚未演出前，舞台上就投影一段話在半透明的大幕上，「I AM WHAT I AM，這是一個美國運動鞋廠家的廣告語，它不單純是謊言，也不只是廣告宣傳，而是一場軍事行動，是戰爭的呼聲，反對一切生物間的關聯，反對周而復始的迴圈……」這段話也是劇中主角史塔克曼醫生在演講時的一段台詞。透過這樣的重複強調，歐斯特麥耶讓觀眾直面《人民公敵》最重要的戲劇衝突——我們要為了經濟利益而蒙蔽真相嗎？

這樣的衝突也發生在我們每天的政治生活當中，《人民公敵》在全世界各大城市或藝術節演出，都引發了現場觀眾的激烈討論（在此先不暴雷，但這是演出的特殊機制），甚至2018年北京場首演後就刪掉現場互動，並停演之後的南京場。

《人民公敵》劇照　© Thomas Aurin

如同戲中的主題曲之一，也就是大衛鮑伊《改變》（Changes）的歌詞唱的：「改變，只需要成為一個與眾不同的人」，《人民公敵》讓我們體會劇場說出真相的力量。