NTT-TIFA 歌劇院台灣國際藝術節 | 臺中國家歌劇院 National Taichung Theater

©Sanne Peper / Sakamoto + Takatani Time

It's About TIME EN

臺中國家歌劇院 藝術總監 邱瑗

去年春天,歌劇院推出了新的系列 Arts NOVA,希望在一年之初,帶給觀眾新的眼界、新的想像。

今年,我們從「時間」切入。劇場是時間的藝術,可以穿越古今、濃縮歲月,甚至可以脫離時間限制,去做夢、去幻想,去和不同維度對話。

人的天命有限,終有一死,所以討論「時間」不免令人感到憂慮。All right. Good night. 帶我們搭上2014年從吉隆坡飛往北京那班憑空消失的馬航客機,飛機上的兩百多名乘客從此下落不明,在生死之間存疑;導演將這場意外對比罹患失智症父親,常年累積的記憶時而存在、時而消失,究竟是親愛的爸爸,還是家裡的陌生人?

每個人的臉上,多少都有父母親的印記,《關於消失的幾個提議 Ⅲ》舞蹈家余彥芳以逝去的父親為題,透過模仿父親的語言、動作到講話神態,在他曾經工作的印刻店裡,尋找「此曾在」的記憶,像是提取思念的儀式,試圖化記憶為現實。

歌劇院駐館藝術家陳武康延續對東南亞文化的關注,有感於移民家庭面對親人離世、或在異地遭逢不測時,習俗及儀式感的消失,《無奈中消失也是積極中的幸福》將從臺中東協廣場的田野調查開始,透過死亡故事的採集,進行回憶的儀式。

日本作曲家坂本龍一於2023年3月底離開了世界,但他的音樂留了下來,編織成一齣夢幻能劇。TIME 的故事來自夏目漱石的短篇小說集《夢十夜》,做夢的男人癡守亡妻墳墓,完全失去了時間感,只因妻子允諾百年後會回來,直到墳上石頭長出一朵白色百合花,他才意識到已經過了一百年。

或者,一百年也只是一朵花開的時間?

在活著的有限時間裡,我們無法預見一切。我們嘗試相信直覺、星座、先哲們的話、還有眼見為憑,但音像藝術家吳秉聖試圖打破觀眾過往的感官經驗,《感覺的邊界》剝奪了劇場裡感官的主權,在沒有光、沒有聲響的環境裡,讓AI學習人類視覺、聽覺發展的過程,重新校準感官。

來自法國里昂的M&B雙人組讓多焦點同時在舞台上發生,一位舞者在半透明帷幕的3D投影立方體內舞動著,環繞身旁的影像根據她的動作即時以電腦生成,融合爵士、搖滾風格的豪華禮車樂團,則現場演奏伴隨著這一切發生。《晝夜切分點》像黎明、黃昏時分不停幻化的光影,在劇場中營造出魔幻時刻。

Sucks in the Middle 由擅長沉浸式劇場的洪唯堯編導,在舞台上設計出時空夾縫,讓觀眾在其間遊走,與不同時代、相似處境的人相遇,找尋過去、焦慮未來,用極度憂鬱的情緒,訴說30至40歲世代的臺灣人「卡在中間」的處境。

不管我們選擇什麼樣的未來,都必須以時間流逝為代價,因此人類嚮往與無限有所連結。「我們都是滾輪上的老鼠,受到本能的束縛,永無止境地追求。」音像藝術家 Max Cooper 3D 迷幻音像《神馳無限》將用華麗宏偉的電子音樂、覆蓋整座劇院的絢麗視覺影像,討論猶太教中的卡巴拉思想、數學的康托爾定理、繪畫中的透視法等不同領域的無限概念,在宇宙中為有限的生命找到定位。

科技還代表未來嗎?雷射曾帶有前衛、冰冷的工業感,媒體藝術家張方禹從創作歌手黃小楨的歌曲得到靈感,December Nite 創造了一個空間、聲音和人相互連結的立體聲光結構,溫暖而詩意。雲門舞集藝術總監鄭宗龍也從冰島樂團 Sigur Rós 的音樂中,看到有著先進的巨幅LED屏幕,卻充滿原始、兇猛肢體張力的《毛月亮》。

劇場使人沉醉,因為它讓時間消失於無形,讓我們忘記憂慮自己。是時候了!一起進劇場享受今年的 Arts NOVA。

[WOW挖藝術] NOVA會客室(戲劇篇)- 臺中國家歌劇院 Poadcast [WOW挖藝術] NOVA會客室(舞蹈篇)- 臺中國家歌劇院 Poadcast [WOW挖藝術] NOVA會客室(聲音/聲響篇)- 臺中國家歌劇院 Poadcast

擁抱消失的一百種姿態,很美 EN

獨立評論人 白斐嵐

在我們所處的數位時代,翻拍、複製、存檔變得無比容易。人們用音檔、影像回憶消亡的一切,已成為曾經存在的證明。至此,消失竟也成了一種奢求。像是某種悖論般,我們能如何捕捉消失?我們能如何擁有消失?或者,我們是否就此擺脫「消失」?

人腦意識數位備份的技術尚未發明(所謂新時代的長生不老藥?),「死亡」始終是我們必須面對的終極消失,而生者得費盡全身力氣,以記憶抵抗遺忘──說話的聲音、衣服的氣味、一道菜或脫口而出的一句話。正如余彥芳《關於消失的幾個提議Ⅲ》自2019年首演至今,以身體重現與亡父相處的點點滴滴;每一次重演,也都成了記憶反覆銘刻的痕跡。又或如駐館藝術家陳武康《無奈中消失也是積極中的幸福》,延續多年投入的東南亞身體傳統與文化脈絡,此次從臺中東協廣場出發,聚焦定居中部地區的移工、新住民與留學生,透過死亡故事採集,探討當「生死儀式」也在異鄉消失時,「異/移鄉人」如何重新面對生命與死亡。

死亡的反面是對生命的慾望,而生者藉儀式對抗死亡其來有自。十九世紀西洋繪畫圈曾風行一時的「亡者肖像畫」則為一例,讓畫家看著遺體想像他們活著時的情境與樣貌,彷彿可藉有形肖像反轉肉身之消亡。這招埃及人也用過了。只不過,他們相信的是靈魂不滅與輪迴轉世,於是要將屍身防腐做成不朽的木乃伊。屍體沒復活,倒是留給後人隔著櫥窗觀賞。然而,看著擅長以幽默荒謬手法處理死亡議題的比利時靜物劇團(Still Life),在《這就是人「身」啊!》(Flesh)劇中呈現四段黑色短劇,無論是演員抹著默劇白妝、躺在病床上扮演死者,或是全身纏繞整形繃帶好似木乃伊,都似乎再度模糊了肉身與屍身、死亡與活著的界線。

誰說死亡只存在於肉身?有時,喪失記憶也是另一種形式的死亡。曾多次來臺、作品向來深受臺灣觀眾喜愛的里米尼紀錄劇團(Rimini Protokoll),總是將看似稀鬆平常、平淡無奇的日常生活,化作充滿玄妙巧思的劇場魔法。此次由主創成員海爾嘉德.郝珂(Helgard Haug)擔任導演,帶來 All right. Good night.──這是馬航MH370客機在印度洋上方憑空消失前,駕駛艙聯絡塔台的最後一句話。與導演父親罹患失智症的過程兩相對照,雙線並進,搭配扎弗拉昂室內樂團現場演奏,深刻刻劃人類意識失去座標定位的迷航。

如果肉身抑或意識的死亡不是終點,人類可以如何跨越消亡之邊界以追求無限?坂本龍一與 Max Cooper 兩位音樂大師,各自對「時間」做出挑戰,給出看似迥異卻又互為表裡的答案。坂本龍一的夢幻能劇TIME便以時間為題,彷彿預示自身將臨之死亡(作曲家本人也因罹病,未能出席首演)。故事結合夏目漱石文學作品與傳統能劇,描述一名等待死去妻子回來的男子,直到周遭石頭長出一朵百合花,才知道已經過了一百年。劇中如夢境般高度抽象的敘事,呈現另一種非線性的時間軸,在能劇不合拍的「亂拍子」(Ranbyoshi)之間吸吐迴盪。

至於Max Cooper同樣破題的3D迷幻音像《神馳無限》,則在感官與意識雙重沉浸的超凡體驗中,探索人類對於「無限」的渴望。無論視覺或聽覺,皆以縝密結構重複堆疊,無盡繁衍,試圖為紊亂人世重建宇宙規律。Max Cooper的作品很像以聽覺打造建築空間,令人好奇進入歌劇院劇場空間後是否另有聲響效應。

肉身與否,科技終究為人類擴大了感知的邊界,這也是歌劇院2024年Arts NOVA系列作品一大亮點──來自法國里昂的科藝創作M&B雙人組加上豪華禮車樂團(Limousine)的組合、張方禹與韓承燁的音像作品、近年備受期待的新生代創作者洪唯堯,以及新古典室內樂團以聲景再現江賢二幻畫世界,都挑戰了劇場的瞬間消亡與感官蔓延。但在人類格局之外呢?那些無法參透的朦朦朧朧,就像雲門鄭宗龍好評之作《毛月亮》,自冰島獲得靈感之冷冽地景,更有後搖滾天團Sigur Rós空靈幻樂,召喚遠古預言於未來世界。

無論消失是否無可避免,是否還令人眷戀──人類擁抱消失的一百種姿態,很美。

如果聲音有身體,如果世界不只是背景 EN

數位藝術基金會藝術總監 王柏偉

在直覺的想像中,聲音是透明且無實體的,但在所有的時刻,聲音總是帶著身體前來,為我們建構作為背景的世界。也是因為這樣,我們常常有一種錯覺,想要專注聆聽的時候,就得把眼睛閉上,彷彿這樣就可以重置世界的座標,隔絕我們與聲源之間所有的中介,可以沉浸在聲音所展開的領域之中。相對於這種純粹聆聽的理解,音像藝術家Max Cooper有全然不同的想法。

在3D迷幻音像《神馳無限》這個作品中,Max Cooper不僅不希望觀眾閉眼,甚至還強迫我們睜大眼睛,看清楚聲音所創造的沉浸與無限感,到底可能是一個怎麼樣的世界!他在不同的文化領域中,發現了無限感的視覺表達,猶太教中的卡巴拉思想、數學的康托爾定理、繪畫中的透視法……等等。奠基在資訊之上,不同的世界同源卻各自開展演化,透過巧妙地將聲音與視覺編織在一起,無限的世界彷若聲音的身體,在我們的面前不斷幻化出萬千型態。

進入資訊時代之前,人們主要透過其他媒介來感受世界。在聖經中,上帝說:「有光」,就有了光。光從神聖的聲音中誕生,並拉開了世界的序幕,這也是為什麼在許多神蹟中,光與聲音常常一同出現的原因。光以其明亮與發散的特質,成為藝術或宗教精神最主要的載體,結合聲音與音樂後,往往更能昇華這份精神性所帶給人的崇敬感。

新古典室內樂團邀請長期致力於科技表演藝術的編舞家謝杰樺共同合作《極境尋光-走進江賢二》,以抽象藝術大師江賢二的作品《巴黎聖母院》、《百年廟》、《比西里岸之夢》、《銀湖》等作品為題材,讓畫作中極為重要的「光」成為表演主軸。在這個作品中,音樂與光的交纏如同精神與身體的結合,成為影像與敘事得以茁生的沃土。當神聖的光芒成為精神的象徵時,無形的力量同時觸動我們的心靈,並形塑豐潤著靈魂的質地。

雲門舞集鄭宗龍在創作《毛月亮》時發現,因為在科技快速進步而導致什麼都不確定的時代裡,人們有著「月暈而風」的心靈狀態,總是處於惶惶不安之中。透過與冰島天團Sigur Rós合作,《毛月亮》中的舞者彷彿處於不知何物伺機從黑暗中竄出的聲響世界裡。

在如此高度不確定的世界,音像藝術家吳秉聖期待作為觀眾的我們不只是表演的旁觀者,透過《感覺的邊界》,他期待我們能夠大膽勇敢地邁開腳步,重新整備視聽合一的身體,走進他打造的異次元空間,探索新的感知方式。

不同於「光」的彌散性特質。雷射作為一種線性光,往往以其冷冽堅決以及劃破空間的構築形式,成為理性的象徵。正是如此,對於藝術家張方禹而言,雷射不僅是理性的起源,還是心靈的建築師。在他與韓承燁合作的 December Nite,伴隨著韓承燁的音樂,我們在煙霧與影像籠罩的空間中,探索詩意的起源。

當然,我們不必然得從起源來思考自身的處境(不管是理性的、還是世界的起源),M&B雙人組╳豪華禮車樂團的《晝夜切分點》提供我們另一個可能性:或許我們的生活世界是一個表象的世界,只有找尋表象背後的秩序架構,才得以窺探自身的處境。在立方體投影的三維空間中,表演者穿梭在虛實整合的世界,一重又一重地打開作為「後設」的世界架構,為每個處境的限制與自由做了最好的演繹。

不過,在我們最接近死亡的時刻,世界得以用更澄明與純粹的方式為我們揭露自身。日本傳奇音樂大師坂本龍一在重病之時,透過仿若審視他一生的回顧式作品TIME,讓聲音直接碰觸靈魂;不管是藝術家高谷史郎、舞踏大師田中泯還是笙演奏家宮田麻由美,與坂本龍一一起合力讓世界緩了下來,彷彿在死亡之前做最後的回眸。

超維度╳光之曲幕reCONNECT 2024:NEW CANVAS

Dimension Plus╳T.A.P.ProjectreCONNECT 2024:NEW CANVAS

2F 大劇院前廳2F Foyer

  • 演出時間

    3/16 20:00
  • 3/17 20:00
  • 展覽時間

    2/10 - 2/12 每日15:00
  • 2/13 - 5/10 每日18:00

新古典室內樂團−聲景音樂劇場《極境尋光─走進江賢二》

Neo-Classical Chamber EnsemblePursuing the Light Ahead—Into PAUL CHIANG

中劇院Playhouse

  • 3/30 19:30
  • 3/31 14:30

M&B雙人組╳豪華禮車樂團《晝夜切分點》

Adrien M & Claire B╳LimousineÉquinoxe

中劇院Playhouse

  • 4/19 19:30
  • 4/20 14:30
  • 4/20 19:30
  • 4/21 14:30

新藝計畫
吳秉聖╳邱俊霖╳劉承杰
《感覺的邊界》

Emerging Artists Project
WU Ping-sheng╳Andy CHIU╳Jie LIOUThe Boundary of Sense

小劇場Black Box

  • 5/18 14:30
  • 5/18 19:30
  • 5/19 14:30

2023-2024歌劇院駐館藝術家陳武康《無奈中消失也是積極中的幸福》

2023-2024 NTT Artists-in-Residence CHEN Wu-kangDance a Dance to Remember

小劇場Black Box

  • 6/8 14:30
  • 6/8 19:30
  • 6/9 14:30

購票資訊


12/8(五)12:00 - 12/15(五)11:59 歌劇院會員預購
12/15(五)12:00 全面啟售

【會員早鳥限時優惠】

12/8(五)12:00 - 12/15(五) 11:59 序曲卡、NTT市民卡、藝文市民、劇院卡會員預購75折

【套票優惠】

凡挑選2024 NTT Arts NOVA 系列大劇院節目2檔、中劇院節目2檔、小劇場節目1檔,任5檔節目各一張(含)以上,不限張數享8折優惠,並加贈歌劇院會員資格(限新辦,效期於2024/5/1至2025/4/30)

【一般購票優惠】

歌劇院會員:

序曲卡8折、NTT市民卡8折、藝文市民8折、劇院卡9折、忘我會員75折、學生會員75折(限購 1 場 1 張)

兩廳院會員、衛武營國家藝術文化中心會員、NSO之友 9 折

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中國信託商業銀行、玉山銀行、台新國際商業銀行、永豐商業銀行、台北富邦銀行 9 折

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身障人士及其必要陪同者1人、65歲以上年長者

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單一節目購買20張以上,請來電04-2251-1777 洽詢

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各種優惠僅能擇一使用。 套票退票需整套辦理,無法以單張票券申請退票。如購買不同場次票券,最遲需於首場演出日1日前(不含演出日)辦理;套票恕不接受換票。

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成年禮金五折優惠:於OPENTIX網站或APP使用100點(含)以上文化幣折抵票價,即可享有5折優惠;席次有限,售完為止

成年禮金青年席位:於OPENTIX網站或APP使用文化幣全額支付,每席優惠票價300元;席次有限,售完為止

【中臺灣超級學生方案】

凡設籍於苗栗、彰化、臺中、南投、雲林縣市或在前述縣市之教育部立案公私立各級學校,具歌劇院學生會員身份者即可購買。

每場限購1張。入場須出示學生證,未出示證件者請於現場補足全價差額,並加收100元補票手續費。 票價與座位區域依該節目公告為準,詳見OPENTIX售票網頁。

Ticket Information


NTT Member pre-order from 8th December.
Tickets available from 15th December.

Early Bird Discount

From 8th to 15th December, 25% off regular ticket price for NTT Members.
No limits on price categories and amount of tickets.

NOVA Ticket Package

20% off on tickets of any combination that includes 2 Grand Theater programs, 2 Playhouse programs, and 1 Blackbox program (a total of 5 programs or above) from the 2024 NTT Arts NOVA Series. This package also includes a complimentary membership of the National Taichung Theater. (limited to new registrations, valid from May 1, 2024, to April 30, 2025)

Other Discounts

10% - 25% off for NTT membership holders.
10% off for National Theater and Concert Hall, National Kaohsiung Center for the Arts (Weiwuying) and National Symphony Orchestra membership holders.
10% off for CTBC Bank, E.SUN Commercial Bank and Taishin International Bank, Bank SinoPac and Taipei Fubon Bank credit card holders.
50% off for disabled persons plus one companion, and senior citizens 65 or above (ID required at entrance).
25% off group ticket price for groups of 20 or more per program.

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