一齣音樂劇的誕生EN
觀看演出其實不是被動的,得經過大腦蒐集訊息、分析、重組,而後有了意義。而創造一齣成功音樂劇更是得經過一長串的「大腦運算」,從完成劇本、音樂,經過一次次讀劇,很多人參與檢驗與建議,修改、再讀劇、再修改,過程可能長達一兩年。
等讀劇成熟了,帶上簡單的佈景與走位就進入tryout試演,這時買家、投資者陸續加入,是藝術性、商業性、市場性、熟齡亦或全齡?行銷策略在此慢慢定位。在美國,tryout製作通常都會選在紐約以外的城市,像是芝加哥、波士頓,如果試演順利、資金到位,再進入完整的製作,再來一次大規模的試演,這回樂評、媒體、行銷團隊到場,票券上架預購,準備進軍百老匯劇院特區。
歌劇院從2019年開始打造音樂劇平台,藉由國外大型製作來臺,讓大家認識能商業操作,又富含藝術價值的音樂劇,到孵育國人創作,讓大家看到多元題材入戲。今年歌劇院的NTT夏日放/FUN時光系列節目,共有9個製作,包含7齣音樂劇,有趣的是,這些作品剛好呈現了音樂劇專業製作過程中,不同的階段呈現。
在角落沙龍舉辦的《當亞斯遇見人魚》讀劇音樂會,在初階部分內容讀劇之後,這次增加歌曲,進行全本讀劇。在小劇場的《手》和《請聽神明的話》兩齣製作,經過了全本讀劇階段,以小劇場的規模製作;《熱帶天使》則按百老匯製作流程,走過3次公開讀劇、1次音樂會,線上英語讀劇會,中型劇院規模製作售票演出(去年歌劇院中劇院3場完售紀錄),今年以嶄新製作重返大劇院。
中劇院的《 NEXT TO NORMAL近乎正常》從外百老匯的小劇場,演到百老匯的中型劇院規模,前後都獲獎無數,更拿下音樂劇史上的第8座普立茲戲劇獎;今年由活性界面製作買了百老匯的IP,在臺灣重製、英文演出,以原版音樂、劇本,重新詮釋,導演、製作都由國人一手包辦。《怪胎》則是來自電影IP,只保留故事及角色原型,其他的音樂、劇本、舞台等製作都是新創。
2009年上檔的韓國音樂劇《三劍客》,則是購買捷克同名音樂劇的音樂版權,重新創作以劇本及劇場製作,將一齣沈重的戲劇經過改編熱鬧登場,大獲成功,成為韓國音樂劇明星們成名的敲門磚。
7檔音樂劇7個題材6種製作軌跡,歌劇院的音樂劇平台不只提供多元題材的音樂劇,更希望讓音樂劇的愛好者在「看熱鬧」之餘,更能「看門道」!
此外兩齣「戲劇治療」的作品,新藝計畫的《一半,一伴》,談製偶師在失去摯愛之後,藉製偶面對悲傷、自我療癒;英國巴羅蘭德舞團的親子舞蹈劇場《老虎‧童話》以孩子的角度來看世界,《調皮的老虎》則特別為自閉症孩子創造自然親近、與陌生人互動的劇場製作。
夏日放/FUN時光系列一直都是為全齡觀眾設計的劇場展演,不管我們在人生的哪個階段、遇到了什麼樣的人生難題,都可以走進劇場獲得心靈療癒。去年規畫節目時,不知道何時能回歸正常生活,冥冥之中,我們端出了這樣一桌菜,剛好在疫情之後,迎向夏日的陽光。