臺中國家歌劇院 National Taichung Theater




歌劇院邀您秋天來臺中與巨人壯遊世界 在藝術領域裡相遇

2017 /08 /02


秋天來臺中與巨人相遇!巨人系列是臺中國家歌劇院每年秋天黃金般的重磅策劃,星級打造。去年開幕首度推出的華格納歌劇四部曲,序曲《萊因黃金》創下開賣3天即票房一空的紀錄,今年第二部《女武神》首度在臺中嘗試五小時演出,烈焰氣勢更甚去年,華格納《尼貝龍指環》系列四部曲,是歌劇院送給臺中市的一份大禮,只要提起華格納就想到臺中。10月11日起一連演出3場,港澳地區的樂迷近一個月也都來電詢問何時開賣,準備組團來朝聖。

總計巨人系列10檔節目20場將陸續於10月初至12月展演。藝術總監王文儀表示,春天、夏天我們一起攜手在歌劇院的觀眾席熱鬧度過;秋天、冬天則適合到歌劇院沉澱自己,巨人系列就是跟著全球藝術界巨擘的視野與步伐出走,每一場演出都是一趟心靈壯遊,王文儀建議大家可把「巨人系列」視為心靈蛻變的成年禮,「這樣的思想成年禮,從不嫌晚」。

記者會邀請幕前、幕後的重量級藝術家親臨現場。雲門舞集藝術總監林懷民表示,這些年臺灣發生很多事,他懷抱這是最後一個作品的心情籌備製作《關於島嶼》。舞者身後的漢字投影,都是臺灣的地名、山川和當代作家描繪這座島嶼的文字,在桑布伊的歌聲中塑造這塊土地的島嶼意象。另一位巨人,已宣布封箱演出的臺灣國寶級歌仔戲藝師廖瓊枝,去年曾共襄盛舉歌劇院開幕季演出,此次與臺灣國樂團攜手傳唱自我生命歷程,廖瓊枝表示即使自己年歲已高,但只要聽到音樂,聲音自然就跟著唱了出來,對歌仔戲的喜愛溢於言表,博得滿堂掌聲。
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林懷民老師(左起)、廖瓊枝老師與藝術總監王文儀開心合影/臺中國家歌劇院提供

除了臺灣在地不可忽視的巨人魅力,巨人系列同時也引介最新的世界劇場趨勢,以及對藝術新力量的關注,其中來自最遠的是俄國鬼才導演德米特里.克雷莫夫,他被譽為「全球三大必看導演」之一;而最年輕的則是臺灣八○後的指標劇團「四把椅子」,編導組合簡莉穎及導演許哲彬已是文青一族追逐偶像。九檔作品一字排開眾星雲集,包括四檔本土力作與五檔國際作品總計20場,於昨日在兩廳院售票系統開放歌劇院會員預購,88日全面啟售。

值得一提的是,今年巨人系列有多部重量級的舞蹈精品,王文儀表示,現代舞是全世界觀眾都擔心看不懂,但全世界藝術總監都在思考著如何讓觀眾接受的藝術,「因為它最具跨文化魅力,對我們臺灣尤其重要,臺灣優秀的編舞家如此之多,甚至已成為一種現象。」包括林懷民、歌劇院駐館藝術家布拉瑞揚、旅德編舞家孫尚綺等等都名列今年巨人系列的節目名單中。

唯一來自歐洲的舞蹈大師則是法國蒙彼里埃國家舞蹈中心藝術總監,克里斯汀.赫佐(Christian Rizzo)。法國與臺灣藝術界一向互動密切,克里斯汀.赫佐作品關注當代都會裡的人際關係,此次作品《伊恩症候群》(le syndrome ian)揭開都會娛樂場裡紛擾、迷幻之後的精神饑渴,氤氳卻真實。

活躍歐洲舞台的國際知名鋼琴家、視覺藝術家向井山朋子,去年歌劇院開幕季首次來臺中在《魔時尚》中與伊東豊雄合作,這次以四台史坦威鋼琴演奏《繁複第三號-給四部鋼琴的頑固低音之歌》。《頑固低音之歌》是荷蘭作曲家西蒙.譚.霍爾特現代經典之作,考驗四位鋼琴家的默契和專注度,本次四位鋼琴家除了向井山本人之外,還包括當年首演此作的荷蘭鋼琴家杰拉德.博斯,以及由歌劇院推薦的臺灣青年鋼琴家王文娟及江天霖,共同展現絕佳默契。最特別的是觀眾將席地環繞圍坐琴邊,以最接近鋼琴家的距離感受音樂。

臺灣國寶級歌仔戲藝師廖瓊枝女士自傳音樂會《凍水牡丹》,2008年於國家戲劇院首演,相隔10年後再度由臺灣國樂團以國樂、歌仔戲、舞蹈等跨界新創演出形式重製,記述「臺灣第一苦旦」的劇藝人生。本次演出為廖瓊枝女士少數難得清妝登台演出,將重現時代氛圍,用優轉美聲講述其動人聲音背後的深蘊生命故事。

今年巨人系列透過財團法人陸府生活美學教育基金會的支持,雙方緊密合作,深入校園、社區,讓更多民眾有機會親近表演藝術。歌劇院開幕至今,已成為中臺灣民眾重要的藝文生活窗口,而持有會員卡及臺中市民卡之民眾享有優先購票及優惠,也因而成為歌劇院的主流觀眾。開幕迄今,有多檔節目是在會員預購或全面開賣的前幾天即售罄,呼籲各界朋友,趕快加入歌劇院會員,享受各種購票優惠與優先購票的權益!

 

【巨人系列節目介紹】

 

巨人系列於8/1號中午12點開放歌劇院會員預購,8/8號全面啟售,趕緊加入歌劇院會員,把握與世界大師相遇的機會,以下為各節目精彩介紹:

 

回到原鄉,找回日常中生命最美的時刻

布拉瑞揚雙舞作—《漂亮漂亮》(10/8(日)14:30)、《無,或就以沉醉為名》(10/7(六)16:00)

歌劇院駐館藝術家布拉瑞揚.帕格勒法與布拉瑞揚舞團,以雙舞作陣容正式在歌劇院劇場舞台亮相。今年6月於雲門劇場首演的《無,或就以沉醉為名》,創作起源於多年前布拉瑞揚自雲門舞集《九歌》,聽到卑南族婦女悠揚的吟唱片段而深受感動,這份感動讓他重新聚首原舞者創團團員Muagai 柯梅英、Senayan 賴秀珍、Ivi 卓秋琴三位歌手,與舞團舞者合力打造這部全新作品,而這也將是自歌劇院開館以來,首次於空中花園演出的節目。
在東海岸天地海景中孵育的舞作《漂亮漂亮》,是去年颱風侵襲東部,摧毀舞團排練場情況下誕生靈感,沒有排練場反而讓布拉瑞揚帶著舞者到海灘練習,舞者們踩在海裡接近自然的快樂、真實的笑顏,一一地構成舞作。去年在雲門劇場首演時,讓觀眾驚呼簡直把東海岸的純樸美景帶到劇場裡。

 

四部鋼琴聯手即興,打破表演者與觀眾界線

向井山朋子《繁複第三號給四部鋼琴的頑固低音之歌》

10/6(五)19:3010/7(六)19:30

活躍歐洲舞台的國際知名鋼琴家、視覺藝術家向井山朋子,去年歌劇院開幕季演出跨界劇場《魔時尚》,這次回歸音樂舞台,以四台史坦威鋼琴演奏《繁複第三號-給四部鋼琴的頑固低音之歌》,優雅流轉的低限主義(minimalism)音樂,重新詮釋荷蘭作曲家西蒙.譚.霍爾特現代經典之作《頑固低音之歌》,不僅挑戰演奏家極限,更考驗默契和專注度。本次邀請當年首演《頑固低音之歌》荷蘭鋼琴家杰拉德.博斯,以及由歌劇院推薦的臺灣青年鋼琴家王文娟及江天霖,共同展現絕佳默契,打破「古典音樂會」鏡框舞台,讓觀眾席地環繞圍坐琴邊,沉靜感受樂音律動和劇場靜謐。

 

華格納總體藝術經典,歌劇院《尼貝龍指環》四年計畫

第二部曲《女武神》

10/11(三)17:0010/13(五)17:0010/15(日)15:00

歌劇院隆重鉅獻、亞洲首演華格納歌劇《尼貝龍指環》的全本四年計畫,去年開幕季《萊茵黃金》締造三天票房售罄神話,今年重磅推出二部曲《女武神》,神人混血所生的雙生兄妹,失散多年後相戀展開故事,女武神布倫希德奉父命拆散兩人以振神族綱紀,終為真情所撼挺身相護,而被褫奪神職貶為凡人,鎖入魔火沉睡,等待英雄喚醒。
歌劇院指環四年計畫由西班牙拉夫拉前衛劇團導演卡盧斯.帕德利薩執導,聯手國際知名指揮呂紹嘉率領國家交響樂團,運用未來感的影像和視覺設計、炫目的舞台裝置,大規模集結國內外近三百位演出及技術製作群,30位來自臺中的高空特技演員、6架巨型機械手臂,導演卡盧斯用簡單明瞭而精彩的手法,將劇中天神、巨人、侏儒、人類四層角色界線清楚劃分,塑造人神不同分層的層次感,絕對是本世紀最值得收藏的聆賞體驗。

 

進入後龐克搖滾的記憶呢喃,隨著舞者一起搖擺

克里斯汀.赫佐《伊恩症候群》

10/14(六)19:3010/15(日)14:30

與臺灣互動密切,法國蒙彼里埃國家舞蹈中心 (ICICCN Montpellier) 藝術總監,克里斯汀.赫佐(Christian Rizzo)的《伊恩症候群》(le syndrome ian) 讓觀眾彼此相遇在迪斯可舞蹈與後龐克音樂夜店的舞動情境。反思身體舞動的本質。舞蹈是什麼?這個答案就來自體驗龐克搖滾下的強烈感官刺激中,最浪漫與詩意的即是自身當下最真實的感受。

 

全球三大必看導演之一,以超現實顛覆對莎翁喜劇的想像

德米特里.克雷莫夫《仲夏夜之一切如戲》

10/20(五)19:3010/21(六)14:3010/22(日)14:30

俄國當代最重要鬼才導演德米特里.克雷莫夫,2012年接受世界莎士比亞戲劇節委託製作,從莎劇《仲夏夜之夢》(A Midsummer Nights Dream) 的婚禮意象中出發,首演大獲好評。運用巨型木偶、雜技演員、歌手、芭蕾舞者,甚至是特技小狗,排練經典劇中劇「最悲慘的喜劇」(tragic mirth),在舞台上創造出一幕幕新奇幻妙、光怪陸離的超現實場面,讓人迫不及待想進劇場看看這一切到底是戲還是夢境。此劇榮獲先驅天使獎(Bank of Scotland Herald Angel Award),國際邀演不斷。

 

從充滿戲劇張力的音樂中,旅德編舞家孫尚綺以舞蹈、戲劇,昇華攝影師的悲劇人生

多媒體劇場《攝影師》

12/2(六)14:3012/3(日)14:30

十九世紀攝影藝術先驅─麥布里奇(Eadweard Muybridge, 1830-1904) 從記錄馬匹奔跑的照片中發現連續攝影的方法,連帶觸動電影藝術發展。他與妻子之間糾葛的情殺案件最後獲無罪釋放,更像是證明「時間」的作用力。20世紀最具影響力的作曲家菲利普.格拉斯(Philip Glass) 對此深感到興趣,1982 年受荷蘭藝術節委託,以音樂、戲劇和舞蹈的表演型態,結合麥布里奇的攝影作品和情殺事件,創作《攝影師》。柏林攝影博物館於2013年重新委託柏林新音樂室內樂團與孫尚綺編導。原本靜態的影像,對應模擬靜止與延遲動作的肢體動作,加上格拉斯無窮反覆的樂思,戲劇、舞蹈、音樂和影像交織呈現麥布里奇的情愛狂熱與藝術時代。2014年於柏林演出時,獲得一致讚賞。

 

音樂傳唱臺灣第一苦旦廖瓊枝戲劇性的人生

臺灣國樂團《凍水牡丹》-風華再現

12/2(六)19:30

由國內國樂界菁英組成臺灣國樂團,一手策劃國寶級歌仔戲藝師廖瓊枝女士自傳音樂會《凍水牡丹》,2008年於國家戲劇院首演,相隔10年後再度以國樂、歌仔戲、舞蹈等跨界新創演出形式重製,記述「臺灣第一苦旦」的劇藝人生。本次演出為廖瓊枝女士少數難得清妝登台演出,將重現時代氛圍,用優轉美聲講述其動人聲音背後的深蘊生命故事,也是國樂團近年來積極推動「用國樂訴說臺灣最美的故事」理念的優質作品。


林懷民籌備三年的全新鉅作,繼《薪傳》後講述臺灣新的故事

雲門舞集《關於島嶼》

12/8(五)19:3012/9(六)14:30 

《關於島嶼》投射出林懷民老師對臺灣這塊土地最真摯的關懷,從臺灣的人文風情切入,帶出島嶼的美麗與哀愁,由蔣勳朗誦當代文學中描繪臺灣的眾多作品,一字一句的方正文字像是兵陣布排,匯聚變身投射舞台,形成美麗圖畫,服裝設計由近年備受矚目的詹朴設計,搭配金曲獎新科得主桑布伊的吟唱歌聲,舞者們在蜿蜒流轉的節奏中,舞出挫敗與希望,舞出你我心中的臺灣。

 

劇場新勢力,未來十年臺灣具分量的劇作家

四把椅子劇團《遙遠的東方有一群鬼》

12/16(六)19:30  12/17(日)14:30

劇場新勢力四把椅子劇團2017年「重寫經典計畫」作品《遙遠的東方有一群鬼》,12月於臺中國家歌劇院首演。臺灣最具話題性的編導組合—簡莉穎與許哲彬,聯手挑戰挪威劇作家易卜生《群鬼》,觀察東、西方女性束縛議題,大刀刪改原著的基督教教義迷信,聚焦華人世界「孝順」、「吃」與「性」的探討,一探傳遞於世世代代的家庭悲劇何以不斷上演。看似八點檔鄉土劇劇情發展,卻充分反映臺灣各種面向、人物、議題,令人期待。

10月到12月,歌劇院邀請觀眾一起到歌劇院,跟隨巨人腳步,打開全新視野,從一齣齣動人的劇場作品中尋找更多養分!
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藝術巨人替臺中國家歌劇院巨人系列節目揭幕/臺中國家歌劇院提供

臺中國家歌劇院 National Taichung Theater