臺中國家歌劇院 National Taichung Theater




阮劇團改編臺灣文學經典《嫁妝一牛車》 載歌載舞 道出小人物辛酸

2019 /08 /09

臺中國家歌劇院「音樂劇在臺中」臺語強檔──歌舞劇《嫁妝一牛車》將於81011日在臺中國家歌劇院中劇院演出兩場,由嘉義阮劇團與日本流山兒★事務所攜手製作,臺中國家歌劇院駐館藝術家林孟寰(大資)擔任編劇,重新改編王禎和的同名小說,賦予文學經典新的時代意義阮劇團團長汪兆謙表示:「我們希望透過此次的改編,帶領觀眾回頭看自己的土地上有著很多精彩的故事及作品。

《嫁妝一牛車》小說發表於1967,文筆寫實生動,描寫人物深刻又不失溫厚,當時甚受文壇矚目,1985年由張美君執導的電影,劇本由王禎和親自改寫。2001年,台視將《嫁妝一牛車》改編為迷你影集。如今則由阮劇團搬上舞台,2018年於嘉義首演,叫好叫座,入圍第十七屆台新藝術獎表演藝術類最終決選。

2019年於歌劇院演出的版本添加更多的歌舞元素,不但舞蹈重新編排,也調整舞台、服裝等細節,以更深入原著的年代氛圍;並邀請前雲門資深舞者王維銘加入,飾演劇中沒有台詞的那頭牛;出身嘉義的金曲獎最佳臺語專輯獎得主廖士賢,將德國民謠《野玫瑰》重新編曲,以低沉瀟灑的嗓音,唱出底層人民面對討生活的無奈與辛酸。

《嫁妝一牛車》故事講述萬發與阿好這對貧困夫妻,在面臨現實無奈之下的生計困窘與情慾流溢,阿好紅杏出牆,萬發得到牛車作為補償,發財夢實現了,心中是喜是憂?尊嚴與財富孰輕孰重?國立臺灣大學戲劇系畢業的林孟寰在改編上試圖強調女性視角,深度刻劃女主角的心境,加上臺語編劇盧志杰鮮活的語感,及流山兒祥擅長的歌舞元素,以喜劇成分來重新詮釋原著中的荒誕與人性衝突。阮劇團團長汪兆謙表示:「多年前王禎和老師創作的《嫁妝一牛車》小說,成功地敘述當時臺灣的貧苦人家,為了生存不得不出賣尊嚴的心路歷程;但其實經過再多的時代流轉,生活在現代科技社會的我們,對生存的想望以及來自底層人民的吶喊,仍然一直存在。」

阮劇團扎根嘉義,創團至今16年,堅持以臺語創作,擅長為經典融入地方文化特色,如將莎士比亞劇本《仲夏夜之夢》改編為喜劇《熱天酣眠》,以濃厚的庶民氣息轉化角色與情節,勾起觀眾對於自身文化中的相關記憶,帶領表演藝術與臺灣社會接軌2016年,阮劇團第一次與有著日本「地下劇場帝王」之稱的流山兒祥導演合作,重新演繹莎士比亞《馬克白》,在臺灣引起迴響,也獲邀參加羅馬尼亞錫比烏國際戲劇節,將極具臺灣味的臺語戲劇帶上國際舞台。今年再度導演《嫁妝一牛車》,流山兒祥表示:「雖然這部是50年前的臺灣經典名著,但我們並不是要懷念這個故事,而是透過林孟寰的改編,與現代產生共鳴。我把它當做一個龐克歌舞伎風格的作品,劇中探討人為何要活著?我相信就是因為愛吧。透過戲劇讓觀眾感受人生,這就是舞台藝術的使命。

此外,臺中兩場演出結束後,阮劇團將繼續帶著《嫁妝一牛車》,於823日至98日,在臺北水源劇場挑戰連演12場,詳情請查詢兩廳院售票系統。


阮劇團
流山兒★事務所《嫁妝一牛車》

日期:2019/8/10() 14:308/11 () 14:30

地點:中劇院

票價:400 / 600 / 800

 

導演/流山兒祥

流山兒★事務所代表及藝術總監、導演、演員、日本導演者協會理事長。1947年出生,1984年成立流山兒★事務所,以日本小劇場第二世代(七○年代)領導者的身分縱橫地下劇場數十年,獲得國際相當高的評價,亦被譽為日本「地下劇場的帝王」。近年以推廣由中高年齡長者組成的劇團而備受關注。

 

演出暨製作團隊/阮劇團

「阮」,為臺語中「我們」的意思。由國立臺北藝術大學戲劇系校友為創作核心組成,從2003年開始至今,阮劇團遠離都市,以嘉義為發展基地,將現代戲劇的創作與表現方式,揉合地方文化特質,實驗有別於都會視野,具有臺灣南方特色與觀點的戲劇創作,也思考、實踐著,表演藝術如何更積極地走向民眾、與社會接軌。

臺中國家歌劇院 National Taichung Theater